电视剧《三体》靠什么吸引人？总编剧田良良：改了二十多稿 最终还是决定回归原著 回归现实

今年开年大剧《三体》一经播出，就让科幻迷和原著党们大呼过瘾，更有业内专家评价“《三体》给中国科幻剧带来了新春天。”

自从《三体》电视剧在中央电视台第八频道、腾讯视频、咪咕视频等平台播出以来，豆瓣评分一路攀升到8.1分，成为年度口碑最高科幻题材剧。同名书籍也是再度冲上订购榜单。2023年开年，电视剧《三体》和电影《流浪地球2》所赢得的高分口碑，让科幻题材火了。

电视剧《三体》为何能吸引观众？在30集进度已过大半的当下，记者专访了该剧总编剧田良良。

改了二十多稿

最终回到“现实主义”

网上对电视剧《三体》的最多评价是，“简直就和原著一模一样”。让不少刘慈欣原著的粉丝对“片方魔改原著”的担忧完全不再，甚至还带来意外惊喜——最新几集中，不仅完美再现了原著中秦始皇用军队构筑成了计算机的宏大场景，就连过场配乐都贴合地选择了秦腔，细节极为用心。

该剧遵从原著气质，将名台词、名场面一一还原的制作理念受到了广泛赞誉。田良良说，现在回看当时的创作过程，真的非常不容易。

“这是第一次改编这样的作品，没有经验可以吸取。所以我们用了一个笨办法：把所有可以走的路都走一遍。做了二十多版方案，把能想象的都做了。最后在主创团队的支持下，决定回归原著本身，从原著气质出发进行影视化剧本创作。”

田良良此前编剧作品有大热的古装剧《花千骨》，还有被原著粉疯狂点赞的《终极笔记》，她比较擅长解构原著，寻找到当下观众感兴趣的点进行改编。

她介绍，原著有一点特别有魅力——在极大的自我克制之下又有一种张力。这成为情节选取和改编的标尺，“很高兴现在观众是满意的。”

对于受到网友好评的名台词和名场面的再现，田良良说编剧团队并没有被书中的描述所束缚，“书中名场面之所以让读者难以忘怀，是因为读者看重的是人物的情感、传达的精神、打破常规的桥段，在此基础之上，合理的改编，就能被观众接受了。”

让理论落地

让人物立体

《三体》作为著名科幻IP，其恢弘的宇宙观、全新的科幻感，受到世界各国读者的争相追捧。原著内容包含三本书，这次电视剧展现是第一部的内容，30集的时间跨度从上世纪六七十年代到本世纪初，中间穿插了众多天文物理等科学知识，还有“三体游戏”这种全新的科幻场景，跨越的时间之长，理念之新，在剧本创作中是不小的挑战。

在改编剧本的几年中，有很长一段时间，编剧团队吃住都在一起，日夜颠倒轮番作业，寻找方向。 “现实主义手法，是解决《三体》后续创作的又一利器。”

原著小说中对于人物的塑造是比较扁平的，在影像化时如何让每个角色从“二维”到“三维”，颇为考验编剧团队的能力。“在契合原著气质风格上完成改编，推出真实的人物，是现实主义创作手法中比较重要的一点。比如警察史强，我们从原著中典型的台词入手，提炼他性格的核心亮点，再结合他警察这一职业身份的特点。”田良良说。

《三体》原著涉及的科学理念和理论知识，对于普通人来说，有着天然的门槛。如何让理论知识在影像中得到呈现，田良良说，首先是认真向科学顾问请教学习，“反复讨论求证，请这学家们告诉我们，这些东西拍出来会是什么样，怎样才是对的。”

例如片中讲述宇宙闪烁时，就用瓶子和灯光来作比喻，快速明了地让观众理解，在讲述射手与农场主理论时，运用了流行的动画风格。“我有一个天然的翻译，就是史强。他是剧中一普通人的视角，有很多科学的术语通过他翻译，大家都能懂。”

《三体》的热播，让很多观众和专业人士看到了中国科幻剧水准完全可以不输国外。对于观众和书迷的认可，田良良很开心，她说，科幻剧一定要在观众看得懂和专业不偏差之间寻找到平衡点，“有点像在钢丝上行走，很难，但想要突破就必须勇敢前行。”