梁锦波：传承经典 意在笔先

梁锦波，1979年5月出生，浙江新昌人，定居杭州。现为全国书法“蒲公英计划”名师团名师、浙江省书法篆刻100家、杭州市书法家协会楷书委员会委员。曾入展五、七、八、九届“陆维钊奖”中青展，九、十、十一届“沙孟海奖”全浙展，“贺知章杯”全国书法篆刻展等。

杭州日报讯 青年艺术家梁锦波的生活工作与笔墨纸砚紧密相连，书法已深深融入他的精神世界。“审美居先，以美育人。”身为一名书法教师的他，主张在教学中注重经典传承与创新思维并举，启发学生思考和创造，从经典中汲取营养，在现代中孕育新意。梁锦波认为，只有实现教学相长，书法教学与创作才能不断取得进步，走向更加广阔的天地。

1.请问你是如何踏入书法领域的？能否与我们分享艺术给你带来了哪些特别的吸引力或精神滋养？

师范毕业汇报展被学校评定为书法十佳，并且名列榜首。这极大地鼓舞了我，也坚定了今后踏入书法领域的决心，走上工作岗位后力排万难一直笔耕不辍。2013年7月底，我成为了全国书法教师“蒲公英计划”的一员，在陈振濂教授及团队的引领下，开始真正踏上书法领域。

书法是中国文化精髓中的精髓，我的书法学习史，也是精神成长史。近30年来，我的生活和工作都有笔墨纸砚相伴，书法早已融入我的精神世界。临习的商周金文大篆、魏晋摩崖碑版、唐宋书法经典，无一不震撼我的灵魂，让我的内心有了皈依。

2.在书法教学中，你是如何看待书法经典传承和创新思维培养的？

陈振濂教授一直倡导审美居先、爱上书法，也是我一如既往的书法教学追求: 注重经典欣赏拓宽学生的审美视野，通过书法体验提升学生的审美高度。让经典成为他们书法进阶的营养源泉，并逐渐爱上书法，爱上中国传统文化。

在解读经典深入经典时，启发式追问是打开学生创新思维的重要策略。在师生结伴同行的过程中，教师是先行者，学生不一定是从属者。学生的创造潜力无比巨大，甚至可以超越老师。传承经典和创新思维这两翼平衡发展，教师和学生教学相长，我们的书法教学和书法创作才能走得更远。

3.请你谈谈对书法的理解与创新思考。

李可染先生积极从事传统中国画的变革，主张“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来 ”。既取法范宽、李唐、龚贤及黄宾虹等大师，又适当吸收西方绘画技法，重实地写生，为祖国河山立传。

书法与中国画同宗同源，在传统经典中汲取营养、在现代思潮中孕育新意是书法学习、创作的不二法门。能集学术功力与书写功力于一身，方可言书法创新。拥有够用的传统书写功力也不是一件容易的事，得持之以恒、久久为功，非一朝一夕所能达成。只问耕耘，享受书法，或许会有意外收获。

4.今后的艺术创作上，你有哪些打算？是否有一些新的探索或尝试？

陈振濂教授认为，“书法美呈现”经历了三个阶段，即“书写”时代、“书法”时代和作为“艺术”的书法时代。他将书法创作分为九个层次：写端正、正确的毛笔字，写自行其事的毛笔字，写依傍名碑法帖有来历的毛笔字，写活用经典渐有个性的毛笔字，写有创作意识和作品完整度的毛笔字；创作“技法语汇”独特有辨识度的书法，创作“形式塑造”有视觉观赏新意的书法，创作“主题与文字题材”具有标示时代、历史涵义的书法，创作完成“是书法，又是未曾见过的书法”的新时代书法代表作。陈老师的阐述还在耳边，今后的学书路上，如能竭尽全力实现层次的跨越甚至阶段的跨越，那是多么欢欣鼓舞的事。